dialoguede sourds synonyme; qcm physique chimie seconde lumière; restaurant harley coignières; suivi colis shein; carte des circonscriptions du var; gaëtan roussel albums; au Dont Go Breaking My Heart, avec Kiki Dee (1976) On commence avec ce qui restera certainement à jamais son duo le plus connu, un qui compte même parmi les plus grands tubes d’Elton John. En 1976, il chante avec Kiki Dee Don’t Go Breaking My Heart. Un titre qui sonne comme une vraie inspiration Motown, et qui devient un hit instantané. NeilDiamond en 2007. Neil Diamond, né le 24 janvier 1941 à Brooklyn ( New York ), est un auteur-compositeur-interprète et acteur américain . Sa musique couvre une pluralité de genres ( pop, rock, folk, country, soft rock, easy listening ). Très connu dans son pays, il est l'un des artistes ayant vendu le plus de disques avec des ventes équationà deux inconnues exercices. uniforme gendarmerie 1960. Soluciones TI. Innovación Tecnológica. gtfo b1 map Menu. dani chanteuse taille; chanteur qui chante la mer . Nousavons parié que vous étiez avec un niveau difficile dans le jeu CodyCross, n’est-ce pas, ne vous inquiétez pas, ça va, le jeu est difficile et difficile, tant de gens ont besoin d’aide. Notre site Web est le meilleur qui vous offre CodyCross A repris avec succès Your Song de Elton John réponses et quelques informations supplémentaires comme des solutions et des astuces. En CcfEHK. On ne le présente plus. En plus de quarante ans de carrière, Elton John a vendu plus de 300 millions d'albums et 100 millions de singles. Et visiblement, cet artiste prolifique ne compte pas s’arrêter là. Avec Wonderful Crazy Night, l’indétrônable Britannique signe son 32e album studio et revient une nouvelle fois sur le devant de la scène. Pianiste, compositeur, chanteur, Elton John a finalement toutes les cordes à son arc. Il débute sa passion pour la musique dès l'âge de 3 ans en apprenant le piano. Véritable enfant prodige, il décroche à l'âge de 11 ans une bourse d'études à la Royal Academy of Music de Londres et obtient le Premier prix de piano classique en 1964. Il faut dire que Reginald Kenneth Dwight son véritable patronyme baigne dans les accords depuis sa plus tendre enfance, en écoutant son père pilote lieutenant dans la Royal Air Force jouer de la trompette dans un groupe de jazz. Si la future superstar commence par jouer des classiques de Chopin et Bach au piano, Elton John sera très vite influencé par le gospel, le jazz, le rock et la musique country. En 1965, il débute comme clavier du groupe Blue­so­logy, et choisit son nom de scène. C'est le début d'une ascension fulgurante. Une succès storyQuatre ans plus tard, le londonien sort son premier album Empty Sky, porté par la chan­son Your Song qui devient un véritable succès. Artiste prolifique, il enchaîne avec Tumble­weed Connec­tion et Madman Across The Water en 1972. L'année suivante, il créé sa propre maison de disques, Rocket. Composant ses mélodies à une cadence considérable, ses refrains deviennent peu à peu des tubes planétaire. En 1990, la chanson Sacri­fice, extraite de l'album Slee­ping With The Past, vient rejoindre la longue liste des tubes de l'artiste. En 1993, il bat le record d'Elvis Presley en installant un nouveau single au top 40 US pour la 24e année consécutive avec Written In The Stars en duo avec Lean Rimes pour sa comédie musicale Aïda. Pourtant malgré le succès, cette décennie est difficile à vivre pour Elton John et son addiction à l'alcool finit par le conduire en cure de désintoxication. Débarrassé de ses démons, le chanteur entame alors un nouveau tournant dans sa carrière en signant en 1994, la bande originale du dessin animé de Walt Disney Le Roi Lion. Une reconversion payante puisqu'il reçoit l'Oscar de la meilleure chanson originale pour le titre Can You Feel The Love Tonight. Un homme généreuxArtiste engagé, il créé la Fonda­tion Elton John pour la lutte contre le sida en 1997. La même année, il interprète le titre Candle In The Wind aux funérailles de son amie la princesse Diana. Les ventes du single rapportent 30 millions de dollars qui sont reversés à la Fonda­tion Diana. En 1998, le maestro des ballades romantiques est présenté comme le 2e plus gros vendeur d'albums solo de tous les temps. En parallèle, il est anobli par la reine Elisa­beth d’Angleterre, et reçoit le double titre de commandeur et chevalier de l'Ordre de l'Empire britannique, sous le nom de Sir Elton. Show man survolté adepte des tenues excentriques, Elton John franchit le cap des concerts publics à travers le monde en 2011. Un homme de tous les records. Aujourd’hui, c’est le 14 février. Alors en tant que musicienne, cette journée me donne envie d’écouter des chansons romantique à la lumière des bougies ou encore de danser sur une musique de Saint-Valentin. Après 9 chansons de noël tristes et 9 chansons Disney, j’en profite pour continuer ma série d’articles intitulée Dans ma playlist. Voici donc 9 chansons pour la Saint-Valentin une petite sélection de chansons d’amour parfaites pour un 14 février… Perfect – Ed Sheeran Je danse dans le noir, avec toi entre mes brasDans l’herbe, pieds nus, en écoutant notre chanson préférée Perfect – Ed Sheeran Pour le premier titre de la playlist que j’ai imaginée pour la Saint-Valentin, j’ai choisi Perfect de Ed Sheeran. C’est le premier morceau que le chanteur britannique ait écrit pour son troisième album studio ÷. La chanson a été enregistrée en 2016 et est apparue pour la première fois en ligne au début du mois de mars 2017. C’est une ballade romantique écrite à propos de sa future épouse Cherry Seaborn, qu’il connaissait depuis l’école. Il a renoué avec elle lorsqu’elle travaillait à New York. Ed Sheeran a révélé que l’inspiration pour les paroles est venue après avoir visité la maison de James Blunt à Ibiza, où les deux chanteurs avaient écouté la musique du rappeur Future à six heures du matin. Pieds nus sur l’herbe, en écoutant notre chanson préférée, qui se trouvait être March Madness de Future … J’ai réservé le studio pour la journée … et la chanson est arrivée et était en quelque sorte terminée ce jour-là. Je savais qu’elle avait quelque chose de spécial. » Une deuxième version du single, intitulée Perfect Duet, en duo avec la chanteuse américaine Beyoncé est sortie le 1er décembre 2017 Wicked game – Chris Isaak Le monde était en flammes Personne d’autre que toi ne pouvait me sauver C’est étrange ce que le désir Arrive à faire faire aux insensés Wicked game – Chris Isaak Vous vous rappelez sûrement de ce clip très sexy et de la sublime Helena Christensen…. Idéal pour une Saint-Valentin à deux ! Isaak a expliqué que la chanson avait été inspirée par un appel téléphonique d’une fille cherchant à organiser une liaison sexuelle occasionnelle. Il a pensé à ce qui se passe lorsque vous avez une forte attirance pour les gens qui ne sont pas nécessairement bons pour vous » et a écrit Wicked game peu après. God Only Knows – The Beach Boys Si un jour tu me quittais Bien que la vie continuerait tout de même crois-moi Le monde ne pourrait rien m’apporterGod Only knows – The Beach Boys God only knows est le chef-d’œuvre des Beach Boys de leur album phare, Pet Sounds. Voici ce que dit son parolier Tony Asher à ce sujet Je pensais qu’elle serait un succès car elle était incroyablement belle. Je craignais que les paroles ne soient peut-être pas au même niveau que la musique; combien de chansons d’amour commencent par la phrase Je ne t’aime pas toujours » ? J’ai aimé cette tournure et je me suis battu pour commencer la chanson de cette façon. En travaillant avec Brian, je n’avais pas beaucoup de combats à faire, mais j’étais certainement prêt à me battre jusqu’au bout pour cela. … God Only Knows est, pour moi, l’une des grandes chansons de notre époque. Pas parce que j’ai écrit les paroles, mais parce que c’est un morceau de musique incroyable sur lequel nous avons pu écrire des paroles très convaincantes. C’est la simplicité – la conclusion que je suis qui je suis grâce à toi» – qui la rend très personnel et tendreTony Asher Crazy in Love – Beyoncé and Jay-Z Parce que pour la Saint-Valentin, on aime écouter non seulement des chansons romantiques mais également des chansons d’amour plutôt sexy 😉 Personnellement j’ai un faible pour cette version de Crazy in Love du film 50 Nuances de Grey. Tu me fais passer pour une folle maintenant, tes caresses Me donnent l’impression d’être une folle maintenant Me font espérer que tu vas m’appeler maintenant, tes baisers Me font espérer que tu vas me sauver, maintenantCrazy in love – Beyonce All of me – John Legend Tu es ma fin et mon débutAll of me – John Legend Soyons honnêtes, cette chanson est tellement belle qu’elle peut faire pleurer n’importe qui. All of Me est une tendre ballade au piano, qui a été inspirée par sa fiancée d’alors, aujourd’hui devenue son épouse, le modèle Chrissy Teigen. Le couple s’est rencontré en 2007 sur le tournage de sa vidéo pour Stereo. Ils se sont ensuite mariés 14 septembre 2013. La chanson a été produite par Dave Tozer et John Legend lui-même. Le clip de sa chanson a été tourné en Italie quelques jours avant son mariage avec Chrissy Teigen. La vidéo se termine avec des images de leur mariage réel au lac de Côme, en Italie. Le chanteur a choisi l’homme qui les avait initialement présentés, Nabil Elderkin, pour réaliser son clip. The Blower’s Daughter – Damien Rice Je ne peux pas te quitter des yeuxThe Blower’s Daughter – Damien Rice On dit que les paroles brûlantes de The Blower’s Daughter de Damien Rice parlent de la fille de son professeur de musique qui lui a enseigné la clarinette instrument à vent, souffler donc blower paraît logique…. Mais j’ai trouvé une autre explication grâce à une spectatrice d’un de ses concert qui l’a postée sur internet. Si vous ne l’avez jamais vu en live, eh bien étonnamment, il est très drôle ! Il a donc apparemment raconté sur scène cette drôle d’histoire derrière The Blower’s Daughter. Le Blower en question ne concerne pas un professeur de clarinette comme beaucoup le croient, mais l’argot cockney rimant pour le téléphone. Avant de faire partie du groupe Juniper, Damien travaillait dans un centre d’appels pour vendre des prêts hypothécaires et passait toute la journée au téléphone. Il en a eu assez de parler aux gens pendant 8 heures par jour sans voir aucun visage. Il a alors commencé à fantasmer sur les personnes derrière les nombreuses voix qu’il entendait. Un jour d’été, il a téléphoné à une maison et une fille avec une voix mélodique et douce a répondu. Il lui a demandé s’il pouvait parler avec son père, mais ce dernier n’était pas là. Le protocole de l’entreprise où il travaillait disait qu’il aurait dû mettre fin à l’appel et rappeler une autre fois. Mais Damien Rice a été hypnotisé et enchanté par la voix de la fille et a fini par lui parler pendant plus d’une heure. Il a alors commencé une sorte de relation secrète avec elle, appelant toujours quand il savait que son père ne serait pas à la maison. Il voulait juste qu’ils puissent parler, même s’il savait que cela pourrait le faire renvoyer. Il rêvait d’elle la nuit, rêvait d’elle toute la journée. Cela a duré plus d’un mois, mais un jour, il a appelé et il n’y a pas eu de réponse. La semaine suivante, il a rappelé plusieurs fois par jour, mais toujours personne n’a décroché. Confus par cette fin abrupte de la relation, Damien est devenu en colère et obsessionnel et a découvert l’adresse de la fille. Il a pris un jour de congé est monté dans un autobus jusqu’à l’adresse indiquée. Caché dans une haie, il observait avec ferveur la porte d’entrée pour déceler tout signe de vie, mais il ne s’attendait pas à ce qu’il allait finalement voir. La voix était indubitablement la même, et alors qu’elle criait au revoir maman», fermant la porte d’entrée derrière elle, Damien fut stupéfait de voir que sa fille de rêve portait un uniforme scolaire. Il n’en croyait pas ses yeux et ne pouvait pas arrêter de la regarder, en état de choc. Toutes les pièces du puzzle se sont finalement mises en place – elle était à la maison pendant les vacances scolaires, l’a mené en bateau puis quand l’école a repris, elle s’est arrêtée. Damien était en colère mais ne pouvait évidemment en parler à personne de peur d’être qualifié de pervers. Il a quitté l’entreprise et a formé le groupe Juniper peu de temps après. Maybe I’m Amazed – Paul McCartney Peut-être que je suis étonné de la façon dont j’ai vraiment besoin de toi Maybe I’m amazed – Paul McCartney Enregistré pour son premier album solo McCartney, Maybe I’m amazed a été composé par Paul McCartney. La chanson est à propos de sa femme, Linda. Il a écrit cette chanson en 1969, juste avant l’éclatement des Beatles. Il a dédicacé ce titre à sa femme Linda pour l’avoir aidé à traverser cette période difficile. Sur Maybe I’m amazed, Paul McCartney a joué de tous les instruments guitares, basse, piano, orgue et batterie. Bien qu’il ait refusé de sortir la chanson sous forme de single en 1970, elle est néanmoins beaucoup passé à la radio et ce dans le monde entier. En 2011, le magazine Rolling Stone a classé Maybe I’m amazed en numéro 347 sur sa liste des 500 plus grandes chansons de tous les temps ». Idéal pour faire une déclaration d’amour lors votre soirée de Saint-Valentin ! Your song de Elton John C’est assez drôle, cette sensation intérieure Je ne suis pas de ceux qui peuvent facilement la cacherYour song – Elton John. Your song est extraite du deuxième album d’Etlon John sorti en 2005. Elle a été reprise de nombreuses fois Lady Gaga, Ellie Goulding… C’est à mon humble avis une chanson romantique indispensable sur une playlist Saint-Valentin ! Les étoiles de Paris – Emilie Simon Si les étoilesDe minuit s’emballentParfois dans le ciel de ParisC’est pour toi Les étoiles de Paris – Emilie Simon Et enfin une chanson française pour la Saint-Valentin ! Je n’ai pas pu m’empêcher de faire une petite reprise d’une magnifique chanson d’amour trop peu connue Les étoiles de Paris d’Emilie Simon. N’hésitez pas à découvrir mes titres tels que Ici et maintenant ou l’EP Moonlight love, idéals pour la fête de la Saint-Valentin. Toutes mes compositions sont disponibles sur toutes les plateformes. Vous pouvez également vous procurer ma musique à prix libre sur bandcamp Become a Patron! se connecterMon profilJe m'abonne au mag0Je m'abonne au mag News People Beauté Mode Tv PUBLIC + Photos people Bons plans Concours Dossiers Astro Vidéos Le Carnet des régions Vie étudiante News vie étudiante Orientation Bac Brevet Stages et jobs Psycho-sexo News Psycho-sexo Psycho Sexualité Confessional Dr Love Pop Culture News Pop Culture Cinema Musique Livre Buzz Geek Mood Disparition de Billy Paul retour sur la carrière du célèbre soulman PublicNewsLe chanteur Billy Paul est décédé hier 24 avril à l'âge de 81 ans. Retour sur sa carrière et sur ses plus grands série noire se poursuit... Après David Bowie, Prince et Papa Wemba, c'est un autre célèbre artiste qui s'en est allé hier dimanche 24 avril... En effet, le chanteur Billy Paul est décédé dans la ville de Blackwood après des complications dues à un cancer du pancréas. L’information a été confirmée par son manager Beverly Gay à la chaîne 81 ans, le soulman était mondialement connu pour son tube "Me and Mrs Jones" sorti en 1972. Son titre, qui était resté trois semaines numéro un des ventes avec près de deux millions d’exemplaires vendus, lui a permis notamment de remporter un Grammy Awards. Billy Paul avait commencé sa carrière à l'âge de 12 ans, il passe du jazz à la variété internationale pour connaitre le succès dans les années le succès d'Elton John et de Bernie Taupin, Your Song durant sa belle carrière, il a également participé à l'album de la chanteuse française Chimène Badi Gospel & Soul sorti en 2011 en interprétant Ain't No Mountain High Enough en duo avec la jeune trois des plus grands hits de Billy Paul ci-dessous Et vous, quelle était votre chanson préférée de Billy Paul ? N'hésitez pas à laisser votre avis en lire aussi Mort de Grégory Lemarchal 15 ans après sa disparition, découvrez ces moments que les fans du chanteur n'oublieront jamais "Danse avec les stars" après Billy Crawford, le deuxième candidat de cette saison dévoilé ! En vidéoSur le même thème Ces stars dont on parle En voir plus Le jeu simple et addictif CodyCross est le genre de jeu où tout le monde a tôt ou tard besoin d’aide supplémentaire, car lorsque vous passez des niveaux simples, de nouveaux deviennent de plus en plus difficiles. Plus tôt ou plus tard, vous aurez besoin d’aide pour réussir ce jeu stimulant et notre site Web est là pour vous fournir des CodyCross A repris avec succès Your Song de Elton John réponses et d’autres informations utiles comme des astuces, des solutions et des astuces. Ce jeu est fait par le développeur Fanatee Inc, qui sauf CodyCross a aussi d’autres jeux merveilleux et déroutants. Si vos niveaux diffèrent de ceux ici ou vont dans un ordre aléatoire, utilisez la recherche par indices ci-dessous. CodyCross Saisons Groupe 61 Grille 1BILLYPAUL 18 juillet 2008 5 18 /07 /juillet /2008 1641 ELTON JOHN Cet album au titre éponyme est le deuxième dans la riche discographie d'Elton John. C'est aussi l'un des meilleurs, si pas le meilleur. Enregistré aux studios Trident » à Londres en janvier 1970 sous la houlette de son producteur de l'époque, Gus Dudgeon, cet album est d'une qualité irréprochable tant au point de vue des musiques que des textes. Tout d'abord, il faut souligner le travail remarquable de l'arrangeur Paul Buckmaster qui s'était occupé du légendaire album de David Bowie Space Oddity » l'orchestration et la coordination des instruments sont d'une extraordinaire précision. Ensuite, on peut extraire de ce formidable album pas moins de sept chansons que l'on peut sans hésiter qualifier de fortes » ou de majeures » Your Song », I Need You To Turn To », Take Me To The Pilot », Sixty Years On », Border Song », The Greatest Discovery » et The King Must Die ». Les trois autres No Shoestrings on Louise », First Episode At Hienton » et The Cage » sont beaucoup moins connues mais méritent, toutefois, notre attention par leur originalité, et, si l'on peut dire, par leur dérision » musicale, notamment pour deux d'entre elles. Nous allons voir pourquoi et comment mais pour garder une bonne habitude, faisons connaissance avec les titres des chansons qui apparaissent sur l'album dans l'ordre suivant 1. Your Song 2. I Need You To Turn To 3. Take Me To The Pilot 4. No Shoestrings on Louise 5. First Episode At Hienton 6. Sixty Years On 7. Border Song 8. The Greatest Discovery 9. The Cage 10. The King Must DieVous remarquerez que les vidéos accompagnant les commentaires ont été choisies d'époque afin de recréer le plus possible le contexte musical et l'orchestration originale de chacune des chansons. Your SongC'est le premier véritable succès d'Elton John. Une petite introduction de 8 secondes à peine avec quelques notes jouées par Elton au piano... Il ne faut pas plus pour comprendre et deviner si vous n'avez pas la chance de la connaître encore ! que ce sera une grande et magnifique chanson. 8 secondes magiques, d'une pure beauté, d'un classicisme évident, 8 secondes, c'est peu mais ça suffit pour vous emmener sur un nuage vers un univers musical incomparable qui vous extasiera pendant un peu plus de quatre minutes... Et puis vient la voix d'Elton, douce, légère, caressante même. Une guitare subtile se fait alors entendre en fond musical, toujours derrière le piano, pendant une trentaine de secondes, avant qu'une section de cordes bien présente ne prenne le relais dans la seconde moitié du couplet. Une merveilleuse envolée lyrique amène un fantastique refrain qui monte en intensité malgré l'absence totale de percussions. En effet, près de deux minutes s'écoulent pour entendre un discret charleston, une caisse claire et une grosse caisse toutes aussi timides afin de ne pas brusquer l'ambiance générale de la chanson. Une superbe transition musicale de pur classique survient alors pour annoncer le second couplet. Au cours de celui-ci, le piano s'éteint progressivement; les cordes prennent le pas, enrichies par une harpe renforçant ainsi le côté romantique du morceau. Les percussions ne seront pas en reste non plus, se faisant plus insistantes » avec des pointés et même des roulements empreints, toutefois, d'une certaine modération. Le refrain final, répété, avec des cordes violons et harpe beaucoup plus sonores » sera embelli par l'interposition géniale d'une flûte qui a le bon goût de prolonger » sommairement la voix d'Elton... Du grand art, une œuvre, un chef-d'œuvre à figurer au pinacle des plus belles chansons jamais écrites ! I Need You To Turn ToSi "Your Song" possède déjà une résonance classique, que dire de cette chanson qui présente vraiment toutes les particularités d'une véritable petite symphonie ? Ici, ce dernier terme est à prendre dans son sens le plus large car nous en avons, auditivement, une preuve authentique et irréfutable. Ecoutez l'introduction au clavecin qui dure une quinzaine de secondes avant qu'Elton ne commence à chanter... Nous ne sommes qu'à la deuxième chanson de l'album et c'est encore une mélodie qui vous donne le frisson tellement c'est beau... Après 27 secondes, le clavecin n'est plus seul, une douce guitare vient l'accompagner avant d'être rejoints par une section de cordes dont la délicatesse permettra à l'instrument d'ouverture de rester très présent durant la presque totalité de la chanson, avant que les violons et les violoncelles ne s'emparent de la fin de la mélodie. Tout est parfait dans ce morceau, aussi bien la voix d'Elton que le subtil dosage des instruments. On soulignera également une grande précision dans la forme des couplets et refrains ils sont aux nombres de deux, chacun, d'une durée identique, séparés par un très joli intermède musical. On regrettera seulement que la chanson ne dure pas un peu plus de temps car après deux minutes et dix secondes, la voix d'Elton s'éteint déjà pour laisser la place aux cordes qui, néanmoins, apporteront une fin grandiose et splendide à la mélodie... Take Me To The PilotDès les premières notes, on sent tout de suite une toute autre coloration musicale par rapport aux deux chansons précédentes. Après cinq petites secondes à peine, le ton est donné le piano débute encore mais beaucoup plus nerveusement et la voix d'Elton se démarque également, le timbre est plus fort voire véhément, pourrait-on dire. Et sa voix a la particularité, déjà, de se situer assez haut dans une partition, ma foi, exigeante, alors que le morceau vient juste de commencer. C'est après 25 secondes que la chanson entre dans une nouvelle dimension et là, le doute n'est plus permis c'est de la bonne musique pop avec un zeste de folie et beaucoup de fraîcheur ! Le refrain vient ensuite sur un tempo plus rapide, plus enjoué grâce à la batterie mais aussi aux cordes qui sont encore bien présentes dans ce morceau, principalement les violons, mais aussi les contrebasses, auxquelles Elton attache une grande importance tout au long de cet album. Le deuxième couplet et refrain sont enrichis de guitares électriques dont le son s'amplifie dans la fin de la chanson avec toujours, en toile de fond musicale, une panoplie de cordes apportant ainsi une consistance, une densité et une ampleur harmonique au morceau. A souligner également l'apport indéniable des chœurs ponctuant chaque refrain d'énergiques Na na na » qui terminent la chanson mais qui seront, toutefois, sabrées en concert au profit d'une apothéose musicale à connotation plus symphonique que pop... No Shoestrings on LouiseOn est à nouveau "scié" à l'écoute de cette chanson... Décidément, Elton John n'a pas fini de nous étonner ! C'est du pur country » avec une rythmique précise qui ne faiblit pas. Piano, steel » guitare, cithare et percussions sont au menu de cette mélodie, judicieuse par son tracé musical malgré le fait qu'elle ne recèle aucune variation particulière. En d'autres termes, on peut qualifier cette composition de linéaire », c'est- à-dire qu'à aucun autre moment, elle ne prend pas une couleur musicale différente ni un tempo, plus lent ou plus rapide, celui-ci restant, au contraire, bien régulier tel un métronome parfaitement réglé. Malgré que cette chanson passe au second plan et n'ait pas été autant exploitée que les sept morceaux cités au début de cet article, il faut saluer l'initiative créatrice d'Elton dont le génie musical était à son apogée à la sortie de ce disque. Tout ce que je souhaite, c'est qu'Elton sorte cette pure merveille de l'oubli en la reprenant prochainement sur scène... First Episode At HientonCe titre a subi le même sort que le précédent, il a été rangé dans la catégorie des chansons dites de seconde zone ». C'est profondément injuste car je crois sincèrement que c'est l'une des chansons les plus difficiles qu'Elton n'ait jamais chantée. Nous replongeons ici dans une influence classique très prononcée dont la couleur musicale est annoncée prématurément par une introduction au piano. C'est par après que l'on découvre la complexité de la partition... On remarque le contraste par rapport à No Shoestrings On Louise » la mélodie est un véritable labyrinthe » musical où on se demanderait comment poser » sa voix... Cependant, la conduite de chant d'Elton est délicate, impeccable comme si elle en épousait véritablement toutes les courbes, aussi sinueuses soient-elles. A signaler, pour la deuxième fois dans cet album, l'absence totale de percussions; l'ensemble de l'orchestration musicale est régi par les cordes avec beaucoup d'intensité mais également beaucoup de douceur voire d'émotion. On a presque l'impression qu'Elton ait dévoilé dans cette chanson, une partie de son âme ou une parcelle de son cœur... Sixty Years OnDans la discographie d'Elton John, c'est la chanson dont l'introduction musicale est la plus longue 1 minute 47... Elle est fantastique de par sa contenance instrumentale essentiellement des cordes, pour ne pas faillir à la couleur générale de l'album, mais surtout par l'originalité des enchaînements ça commence par un mi » étiré par un violon et qui s'amplifie très rapidement du fait qu'il est rejoint, dans la même tonalité par d'autres violons créant ainsi un son impressionnant comparable à celui que dégage un essaim d'abeilles en colère ! Cet effet magique dure pendant plus de 30 secondes avant qu'un trio de violoncelles, en crescendo, ne vienne l'atténuer et finalement l'arrêter au profit d'une harpe beaucoup plus calme pour finir enfin, à nouveau, par une section de violons mais dans une apothéose plus lyrique, plus harmonieuse... Si l'on veut maintenant disséquer techniquement cette chanson, voici comment elle se compose un premier couplet d'une durée de 31 secondes; un raccord musical de 12 secondes assuré par des violons bien toniques; un deuxième couplet d'une durée identique si ce n'est qu'Elton insiste sur la dernière note pour finalement éteindre sa voix sur un do », de l'octave supérieure, splendide !; un second raccord musical beaucoup plus long pas loin d'une minute ! avec, au fil des secondes, une progression instrumentale que l'on qualifierait presque de dramatique; un troisième et dernier couplet d'environ 50 secondes qui se termine par le titre de la chanson dont la dernière note sur la portée est un si » admirablement négocié par la voix d'Elton. Encore deux remarques pour finir l'analyse de cette chanson très riche aucune percussion pour souligner, encore une fois, le caractère ultra classique de cet album et comme dans First Episode At Hienton », il n'y a pas non plus de véritable refrain, ce qui n'enlève en rien au contenu exceptionnel de cette magnifique composition, qui, pour la petite histoire, était la chanson choisie pour ouvrir son concert du 25 mars 2007 au Madison Square Garden de New-York à l'occasion de son 60ème anniversaire... Border SongA nouveau, Elton débute seul au piano pendant les 45 premières secondes de cette bonne petite chanson qui est, cependant, difficile à cerner est-ce une gentille ballade, est-ce de la pop ? Les violons qui viennent ensuite ne nous permettent pas de qualifier » cette composition qui, au demeurant, n'est pas si évidente que cela à interpréter. Encore une fois, au niveau vocal, la barre est placée assez haute et Elton s'en tire très bien. Il faut attendre 1 minute et 20 secondes pour qu'un tempo, pas très rapide mais bien marqué notamment par la basse et l'orgue, nous fasse comprendre que l'on est bel et bien dans de la bonne musique pop style Saint-Preux » avec des chœurs à profusion qui accompagnent Elton jusque pratiquement la fin de la chanson. C'est une mélodie auditivement savoureuse, orchestralement et vocalement bien aérée et qui dégage une extraordinaire simplicité... Comme quoi, ce sont souvent celles-là les meilleures. The Great DiscoveryDéjà, à partir des premières notes, on comprend que c'est véritablement une très grande chanson; l'introduction longue d'une minute est fabuleuse des cordes et rien que des cordes violons, violoncelles, contrebasses, harpe qui se mélangent avec volupté pour former une osmose musicale qui mérite que l'on s'y attarde... tellement c'est beau. Elton commence alors à chanter et encore une fois, ce n'est pas donné l'écriture demande à la voix beaucoup de justesse, de précision. Allons-y pour l'expertise de cette mélodie un premier couplet de 54 secondes précède un soi-disant refrain; je dis bien soi-disant » car je pencherais plutôt pour un autre couplet, écrit différemment, d'une durée de 27 secondes, qui, sans temps mort, laisse place au troisième segment » de la chanson, un peu plus court que l'initial 36 secondes et la mélodie se termine sur un 4ème et dernier acte de 44 secondes avant que la voix d'Elton ne s'éteigne doucement sur quelques notes de piano très discrètes, comme si on ne voulait pas réveiller l'enfant qui dort... On notera sur cette composition, la présence de cuivres cors, trompettes pour la première fois dans cet album... qui n'a pas fini de nous surprendre ! The CageVoilà enfin le style de chanson que l'on pouvait attendre d'un artiste aussi excentrique qu'Elton John ! Dès l'ouverture, le piano et la basse donnent le ton, la voix d'Elton grince également c'est un rock, un vrai de vrai. Un premier petit couplet d'une quinzaine de secondes pour amener un court refrain complètement loufoque, dénué de paroles, uniquement composé d'interjections ! L'orchestration s'enrichit alors de cuivres et de percussions, Dieu qu'ça fait du bien ! Dans cette chanson, on ne dénombre pas moins de 6 couplets et 6 refrains dont deux sont doublés avant de terminer sur... une autre série d'interjections fredonnées différemment ! Mais pour ne pas se démarquer de l'ambiance classique dans laquelle se baigne l'album, Elton nous joue, pendant 30 secondes, un mini concerto de musiques électroniques avant les deux derniers couplets et refrains ! On jurerait que le groupe allemand Kratfwerk soit passé par là ! The King Must DieCette chanson de clôture est la plus longue de l'album 5'04" et c'est une apothéose classique magistrale de par sa partition vocale de soudains et brusques soubresauts aigus ainsi qu'orchestrale le déchaînement progressif des instruments batterie, cuivres et cordes sans oublier, bien sûr, le piano, omniprésent. C'est une fresque musicale avec des moments forts, plus calmes l'introduction et la fin, dramatiques même... Accompagnez-moi pour une ultime autopsie » une introduction de 31 secondes d'Elton au piano; faites le silence autour de vous et écoutez la composition est de toute beauté, tendez l'oreille ça vous prend jusqu'au tréfonds de votre cœur. Après cette merveilleuse ouverture musicale, Elton commence à chanter et s'accompagne seul au piano. La batterie vient s'ajouter et soudainement, la voix d'Elton change, devient plus nerveuse et monte brutalement de cinq voire six tons du mi au do de la gamme supérieure !. Par cette démonstration, Elton nous prouve qu'au-delà de son énorme talent de compositeur, il est un chanteur avec une voix » dont les capacités s'altéreront, malheureusement, suite à une opération chirurgicale dite nécessaire » en mars 1987 au terme de sa tournée en Australie où par ailleurs, il fit montre d'un grand courage afin de respecter tous ses engagements. Bref, terminons l'analyse les cuivres et les cordes font accroître la tension musicale pour atteindre un paroxysme » symphonique vers les 3 minutes précédant un final grandiose se passant de tout commentaire... Cette chanson clôt prodigieusement cet excellent album d'Elton John et si vous ne devez en posséder qu'un, c'est celui-là, en priorité, que vous devez absolument vous procurer. Published by BERNIE - dans Elton John

a repris avec succès your song de elton john